Hoy empieza otra etapa de mi vida, estoy cerca de cumplir veinte años, y me he anotado en las materias de la carrera de Profesorado de Historia, que he elegido.
Como es natural me ha entrado miedo, bueno a decir verdad varios miedos me han surcado: miedo al fracaso, miedo a salir al mundo, miedo a lo que deparara el futuro, miedo a decepcionar y otros miedos que no logro descifrar. Todo esto corre por mí y se mezcla con mis ganas: ganas de vivir, de soñar, de triunfar, de brillar, de querer, de aprehender y de cumplir mi misión, todo eso paseando dentro de mí.
No puedo decir que son amigos, mis miedos y mis ganas, porque siempre están en batalla y en desacuerdo, pero algunas veces se dan tregua y es allí donde descubro que los dos, polos opuestos, son mis armas o herramientas para seguir adelante y alcanzar lo que quiero.
Puede que haya días en que mis miedos me aterroricen y hasta quizás me paralicen, pero también habrá días en que crea, por mis ganas, que todo lo puedo y me quiera llevar el mundo por delante. Más estoy segura que en los días en que yo este serena y conectada con mí esencia, lograre la tregua entre los dos y juntos sortearemos los obstáculos que en el camino se presentaran. Se debe tener como dicen los chinos “los pies sobre la tierra, y la cabeza en el cielo”, lo que me parece que significa que no esta mal soñar y nuestra imaginación dejar volar, siempre y cuando volvamos a la realidad y nos amoldemos a ella, sin dejar de lado nuestra parte creativa o espiritual.
Trabajo arduo en verdad poder estar conectado con nuestra esencia espiritual y vivir las experiencias del mundo material, sin querer tomar las medidas drásticas de irse a la India o la montaña, o la de vivir, cien por cien, en la vorágine del mundo actual. Y en cima agreguémosle que debemos encontrar nuestra misión para que desde allí empecemos a construir un mundo mejor. Bastantes problemas e interrogantes para nosotros simples humanos, ¿no?.
Pero la solución radica en que nuestra misión esta ligada a nuestra vocación, será entonces cuestión de ser fiel a nuestro sueño o vocación y empezar desde allí a soñar y a construir el mañana, todos lo hacemos de alguna forma, ya que todos forjamos la historia. MANOS A LA OBRA, HAGAMOS HISTORIA.
No sé, a ciencia cierta, sí lo que elegí sea mi misión pero esta bueno intentar, probar, experimentar, quizás equivocarse, pero al fin y al cabo lo que importa es que siempre, por más pequeña que sea nuestra experiencia, aprehendemos y enseñamos, damos y recibimos, perdemos y encontramos, algo muere y algo nace, así es el maravilloso ciclo de la vida.
"Sueña, deja volar tu imaginación y lograras cumplir
tu misión"
A veces la gente dice que si algo te apasiona lo has de llevar a cabo con total éxito y sin demasiados problemas. Pero nadie sabe cuanto esfuerzo te lleva lograr ese éxito y los obstáculos que encuentras en ese largo y arduo camino.
En realidad nadie se pregunta cómo es ese trayecto que uno atraviesa solo, sí porque a pesar de que hallaras otros como vos, que peleen por su sueño, las experiencias nunca serán las mismas y ante similares situaciones todos reaccionamos de diferente manera, por eso ese sendero es de uno, no solo porque lo elegimos, sino porque de a uno lo recorremos.
La pasión sirve en primera instancia, pues es el apasionamiento, por nuestro sueño, el empuje, y la fuerza, pero debemos contar también con la constancia, con la concentración, con el esfuerzo, incluso con el talento o con nuestra capacidad innata, para alcanzar nuestro sueño, cosas que aprendemos a lo largo de nuestro recorrido, y serán junto a las funciones del razonamiento, como por ejemplo el análisis, el discernimiento, el dialogo, el pensamiento critico; y el soplo del apasionamiento, las herramientas con las que contaremos para acercarnos, poco a poco, a la realización de nuestro sueño.
El apasionamiento como elemento único y solitario o aislado, sirve sola y necesariamente para determinar nuestra vocación, ya sea en el ámbito artístico o en el académico, pero siempre hay que acompañarlo de otras cosas, como las que detalle anteriormente.
Así que la próxima que veamos a alguien que ha alcanzado su sueño, no lo miremos con envidia, ni minimicemos el hecho diciendo que si tuvo fe, y/o confianza o sí se apasionó era obvio que lo lograría, y pensemos mejor en todo lo que le habrá costado llegar a allí y a partir de aquí alegrémonos por su logro.
Después de todo nosotros también en algún momento nos ha de costar lograr algo, pero cuando lo alcancemos querremos que nos reconozcan el esfuerzo y se alegren por ello y por nosotros.
Es como ya dije en el capitulo anterior un musical del increíble dúo Cibrian – Mahler, y ya les expuse también lo que me hace sentir, hoy a aquí trataremos la parte técnica y artística de esta majestuosa obra.
Yo ya la vi dos veces, y cada vez es más exquisita. No se ha visto nada parecido, por lo menos aquí en Argentina, quizás en otra parte del mundo se lleguen a combinar las cosa que aquí encajan armoniosamente. También en el país hobo, hay y seguro habrá excelentes musicales, como HAIR SPRAY, EVA, CABARET, RENT, LOS PRODUCTORES, PEPINO EL 88, entre otros. Pero volviendo a Otelo hay que afirmar que sin duda no se puede comparar con nada, es una obra diferente se asemeja y se distancia otras obras de este par.
Primero y principal presenta otra dinámica con respecto al ritmo o trayecto de otros musicales. Tiene una armonía diferente de música, que se asemeja bastante a la Opera, o a la sinfonía, aunque alejada de la monotonía.
Es una obra rápida, no te das cuenta de que su duración es de tres horas. Se ha hecho con una gran producción, con un espectacular juego de luces e imágenes increíbles que acompañan cada escena y nos muestran con sutileza la verdadera significación de los cuadros escénicos.
Otro elemento importante es las letras, de las canciones, concisas y de sentimientos concretos que a la vez hacen planteos filosóficos, metálicos y reales, y que son magistralmente interpretadas por los grandes actores que forman parte de este musical, y que poseen las voces líricas más hermosas que se hayan escuchado, y que se compenetran a la perfección, ninguno sobra o esta demás, todos hacen de esta obra una indiscutida belleza.
Y hablando de que nada sobra o esta de más, no se pueden dejar afuera elementos significativos como el soberbio vestuario, que nos transporta a la época en donde transcurre la obra, la infaltable y magnánima escenografía, que acompaña, fundamenta y corona la puesta de escena, sobre todo la tela sutil, que esta presente siempre, el panel transparente, que aparece en el momento oportuno, y la imagen, que cierra el espectáculo y que nos hace derramar unas cuantas lagrimas, mientras nos damos por satisfechos, y complacidos no paramos de aplaudir.
Es una obra que te atrapa de principio a fin, te sumergís en ella y resurgís al final como alguien nuevo, te vas impregnado de todo ese brillo y talento que fluye arriba del escenario. No deseas perderte nada, por eso no te mueves de la butaca, y te encanta estar en vilo hasta el final, al que por nada del mundo puedes predecir, pues a pesar de que se trata de una tragedia, este gran final es demasiado increíble para que uno se lo pueda imaginar, en todo su esplendor.
En definitiva Otelo es un torrente de talento no solo artístico y vocal, sino también técnico, de producción, estético, y musical. Sin lugar a dudas esta obra emana pasión, dedicación, esfuerzo, vocación y entrega, es netamente una exponente del espíritu nacional, algo que se traduce a que la peleamos siempre y cuando nos unimos llegamos a lograr nuestro objetivo y alcanzamos el éxito.
Me complace hoy hablar de las obras del dúo Cibrian – Mahler. Pero antes de seguir les aclaro que el enfoque que daré no será muy objetivo, ya que hablaré desde mi sentir, no lo crea, sí lo lee, una verdad absoluta.
Bien volvamos al principio, como les contaba voy a desmenuzar las obras de Cibrian – Mahler según, lo que me hicieron sentir. En total fui a ver cuatro increíbles espectáculo de esta magistral dupla, por lo que me quiero referir, en detalle, a cada una.
El primero que vi fue “El Jorobado de París”, en el 2006, por ese entonces yo tenía diecisiete años, así que fue como descubrir otro mundo, no solo porque descubría, por vez primera, el género musical, sino porque empezaba a reconocer y codificar mis emociones. Fue toda una experiencia inolvidable y el inicio de un vicio más, pues me encanta el teatro, la música, la lectura, la pintura, escribo cuentos y poemas y a partir de allí también escucho, aprecio y miro Comedia Musical.
A este éxito le siguió otro, mucho más difundido y aplaudido, “Drácula”, en el 2007, con Juan Rodó y Daniel Vercelli, voces por demás preciosas, talentos indiscutibles que te transportan a todos los estados de ánimos posibles. El llanto, la risa, la adrenalina, la euforia, el enojo, el odio, la venganza, la compasión, la piedad, la pasión y el amor, todas estas emociones son producidas, en nuestro interior, por este majestuoso musical, al que solo me cabe agregar que la parte que más me gusto, por la carga emocional que descargó en mi, es en la que Nany, interpretada colosalmente por una de las voces, a mi criterio, más privilegiada, Adriana Rolla, canta “Madre tan solo una vez”.
En este musical se pudo apreciar a gente talentosisima como es el caso de Nacho Mintz, Florencia Benítez, Lorena Terranova, Yanina Fernández, Luis Blanco, Fernando Ursino, Gastón Avendaño, María Sol Montero, Pamela Tello, Víctor Manuel Caminos, Giselle Dufour, Mariano Clavero, entre otros.
Luego en 2008 llegó “El Fantasma de Canterville”, y a pesar de haber escuchado el CD, (del 2003), antes de ir a verlo, no puede evitar emocionarme con canciones como “Solo es un instante”, “Horrible es no amar” y “Bienvenidos al edén”, de una composición única, ya que poseen una perfecta combinación de música y letra, que te va llevando a emocionarte, a conmoverte y a soñar o imaginar todo ese mundo intangible, invisible, irreal, ideal, en definitiva un plano no terrenal que de algún modo todos intuimos.
Y por ultimo está “Otelo, el nuevo musical”, que llegó, para quedarse, este año, de la mano, nuevamente, de esta dupla y que con las actuaciones ejemplares de Daniel Vercelli, Juan Rodó, Lorena García Pacheco, Georgina Frere, Georgina Reynaldi, Sergio Caruso, Beto Cuello, Diego Duarte, Mercedes Benítez, y entre otros muchos te llenan de placer y gozo.
Aquí se reúnen talento, genio y brillo, volás, corres, caminas, por un montón de sentimientos, emociones y pensamientos. Se agolpan ideas en tu mente que luego desaparecen al llegar al final, pues todo es mucho más de lo que imaginas o esperas.
Vas del odio al amor, y del amor al odio sin cesar. Pasas por el rencor, la traición, el idilio, la adoración, el cariño mal entendido, la ambición, el deseo, la amistad, el amor, la dignidad y el honor en un santiamén.
Te quedas petrificado en la butaca, no queres perderte NADA, deseas abarcar con tus dos ojos toda la dimensión del escenario, te importa TODO, la música, la letra, la escenografía, el vestuario, el maquillaje, las luces, los gestos, las miradas, la coreografía, en resumen todo el contexto, y más.
Es por todo esto que el dúo Cibrian – Mahler es ya un fenómeno que te ha de garantizar una hermosa velada, en la que podrás disfrutar una grandiosa oleada de emociones.
En otro capitulo nos explayaremos más en cuanto a la obra “Otelo, el nuevo musical”, ya dejando de lado lo emocional o sentimental y enfocándonos más en lo técnico y lo artístico, llegando, sí se puede, a una breve demostración de las similitudes y diferencias con la obra original, creada por William Shakespeare.
